本學期的跨領域美感課程，藉由對《荔鏡記》的探討與理解為基礎，在表演藝術領域的目標，是希望同學們對於中華傳統藝術上獨有的「程式化表演」有更深刻的體驗與接觸，程式化的動作是戲曲藝術甚或可說是中華文化集體智慧的結晶，是根據戲曲對於表演呈現美感上獨特且細膩要求，從生活中自然的語言、動作進行提煉、概括、美化、變形，故這次的課程設計更著重從生活體驗出發，每個人的生命歷練都是最好的表演素材，當表演能和生活真正的碰撞，才能激發出深刻的情感與光彩。 在日常生活中一睜眼，映入眼簾各式各色的色彩，在生科課中結合表藝課所學的色彩學三原色的原理，透過燈光的投射，產生各種不同的顏色，讓學生瞭解舞台燈光是如何產生出來，且希望學生將所學與生活結合。 第一學期音樂課時帶領同學認識中國樂器、基本的樂曲調式、音階等等，並於這學期從中國元素放眼世界，從五聲音階做發展，帶領他們探索許多此類衍生之作品，最後藉由這些教學過程中再回頭欣賞《荔鏡記》，讓學生能用更多面向鑑賞這部明朝潮劇。 南管戲曲「荔鏡記」是在敘述古代女性勇敢追求愛情的故事，由於不合傳統「父母之命」的主流價值觀常被朝廷查禁，它反應的人類追求自由的天性。故本門課設計理念在於著重討論傳統歷史敘述中常被忽略的女性，藉由審美觀的變化、纏足風俗、婚姻形式及貞節牌坊等主題，討論女性在傳統社會中地位的變遷，補充歷史教科書中所缺乏的女性面相，讓學生對「荔鏡記」戲曲中所反應的時代精神，有更清楚的瞭解。